Архивы автора:shakespit

Режиссер Нигина Сайфуллаева о входе в кино через современное искусство, культурологическом образовании, первых работах, росте на ошибках, о выборе актеров, честности на кастингах, интуиции, разнице рекламы и кино, о производстве сериалов, умении быть строгой на площадке и необходимости говорить близким о своих чувствах.

Агент Ярослава Павлова задает вопросы и мы вместе разбираем съемочные ситуации с непростым моральным выбором.

Второй режиссер Мина Хлечян о софт скиллах, хард скиллах, соединении творчества и техники, лидерстве и умении уступить, о жадности, лени, ядерной бомбе, пиксель хантинге в презентациях, о переработках, делегировании, страсти и о любви поспать вместо первого урока.

Режиссер Филипп Юрьев о пути к игровому через документальное, фестивалях, работе с неактерами, работе с актерами, о внезапном карьерном росте и о том, как не разорится на музыке для своего фильма.

Режиссер Алеша о пути к режиссуре сквозь рекламное агентство, попытках попробовать все сначала самому, интуиции, правилах, хлестких тритментах, управлении вниманием, музыке, работе с графикой и о том, почему звук важнее видео.

Оператор-постановщик Кирилл Грошев о самом простом критерии оценки работы, обучении, нетворкинге, пользе перерывов на съемках, поиске бюджета, экспедициях, диалоге с режиссером, написании музыки под клип, о проблемах живых людей, о съемках на пленку, богатом изобрежении и о тестах, о тестах, о тестах, о тестах и о тестах.

Режиссер-документалист и ведущая подкаста «Оки Доки» Надя Задорожная о поиске документальных героев, скорости съемки, отношении к сурогатному материнству, преимуществах работы с айфоном, съемках с оператором и без, съемках по графику, съемках с помощью героев, доверием к режиссеру, продюсировании в документалистике и о том, что умирать — не нормально, но так бывает.

Актриса Наташа Фенкина о поиске жизни в спектакле, интуиции на роли, дублерах в постельных сценах, границе между реальностью и ролью, о личных границах на съемочной площадке, работе с детьми, о переходе из актрисы в агента, о коучинге, актерской опоре, практических методах, работе с камерой и о том, что профессия — это то, что люди не позволяют себе в обычной жизни.

Креативный директор рекламного агентства Friends Moscow Андрей Попов о том, кто на каком этапе подключен к производству, о стандартизации креативного процесса, о выездных сессиях, методах работы с клиентом, менеджерах, творцах, о референсах, как заставить думать, как заставить думать режиссера, о необходимости выделится из рекламного клаттера, о подборе режиссеров на проект и о том как сырок Б.Ю.Александров может быть клиентом мечты.

Режиссер Аскольд Куров о том, с чего начинать подготовку к съемкам, как питчить фильм, где искать финансирование, что первично, тема, история или герой, как работать с режиссером монтажа Тарковского, профессии звонаря, подписании соглашений с героями, о мобильности и о том, как во время съемки фильма стать невидимым для героев.

Режисер Сергей Рамз о том, как определить свою историю, найти интерес в любых съемках, этюдной работе с актерами, пользе раскадровки, вреде референсов, конкуренции, о сковывающих технических условиях съемки, адаптации к меняющимся условиям, обучении на шоураннера, внутренней боли в основе творчества и о том, как прикинуться оператором из ВГИКа и снять свою первую рекламу за сто долларов.

Михаил Фенчук продюсер и Ярослав Дементьев креативный продюсер студии LAM (Like A Movie) о коммерческой документалистике, поиске бюджетов, позиционировании продакшена на рынке, творческих проектах, документальных героях, о поиске новых талантов и о том, как просидеть несколько месяцев без заказов при выводе компании на новую высоту.

Иван Яковенко, продюсер «Заграница» и «Bosfor pictures» о том, как разделять себя между кино и рекламным продакшеном, какие вопросы задавать соискателям, о поиске талантливых сценариев, сценарной комнате, о коротких метрах и фестивальных показах и о том, какую цель должен ставить себе хороший продюсер на ближайшие 15 лет.

Юля Самойлова и Рона Суари о менеджменте режиссеров и операторов, способах продвижения, ремесле, творчестве, профессиональных навыках, преимуществах агентства, идеальном запросе на творческих работников, о ставках, продажах, переговорах, коммуникации, о портфолио, продвижении на рекламном и кинорынке, об оценке профессионализма и о том, что составляет успех работы агента.

Режиссер и сценарист Наталья Шинелёва о кризисе после обучения в киношколе, продаже альманаха из студенческих дипломов, стоимости короткого метра, самооценке в рублевом эквиваленте, о кинотусовке и киноканикулах, бюджетно-творческих ограничениях, как подступиться к съемке эротики и о том, зачем это нужно делать.

Режиссер Лео Горенштейн о метамодернизме, учебе в Wordshop, придумывании себе клиента, о съемках spec-роликов, критике, о больших телевизорах в клиентских палатках, о драматургическом конфликте в рекламных роликах, о достоверных лицах, кастинге людей и животных, о важных частях тритментов, погоне за органикой, импорте зарубежного юмора, пути в кино через рекламу и о том, почему ирония — не всегда про смех.

Продюсер, режиссер и генеральный директор компании Ривелти, Дмитрий Богданов о том, как реализовать себя в корпоративных видео, о необходимых навыках, исследовании клиента, коммуникации со зрителем, о нестандартных форматах корпоративного видео, об имиджевом сериале, как заставить сотрудников смотреть кино на работе, о «корпоративном нетфликсе», о драматургическом конфликте в бизнес роликах, об авторском надзоре в собственном фильме с 19 заказчиками и о том, как стать ведущим кулинарного шоу в 13 лет.

Юля Сапонова о своем пути в режиссуру, съемках документального фильма по лекалам игрового, о звездных часах и провалах, кастинге людей с особенностями, вкладе сценариста в документальное кино, конструировании фильма и о том, как молодым режиссерам начать снимать социальные ролики.

Креативный продюсер Константин Мельников (Cult Production) и режиссер Александр Иринархов о борьбе с эго с помощью зума, равенстве на виртуальной съемочной площадке, выборе режиссера по сториз, человеческом капитале, о втором режиссере, об удаленной работе с актерами, дистанционном монтаже, цветокоррекции, скринлайфе, культуре коммуникации и о том, как использовать опыт дистанционных съемок после окончания карантина.